Luis Steinhilber

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& Editing

Geschichten entfalten sich im Schnitt, genau da setze ich an. Luis Steinhilber · 2026
Porträt von Luis Steinhilber

Über mich

Mein Name ist Luis Steinhilber. Ich bin 23 Jahre alt, komme ursprünglich aus Darmstadt und baue an der Hochschule Mainz als angehender Mediengestalter meine Skills aus.  Überzeugt bin ich seit meiner Kindheit Filme zu schaffen, die im Kopf bleiben. Meinen eigenen Stil habe ich noch nicht festgelegt aber eines steht für mich fest: Ich brenne für unterhaltsame Filme!   

Mein Schwerpunkt

Mein Fokus liegt auf der Postproduktion:

Im Schnitt, Colorgrading und beim VFX entfaltet der Film erst so richtig sein Potenzial und genau darauf spezialisiere ich mich im Studiengang Zeitbasierte Medien. Gerade in Zeiten, in denen die KI unsere Medienwelt auf den Kopf stellt, halte ich dennoch die Augen offen nach neuen, interessanten Feldern und gehe mit der Zeit!

Ausgewählte Arbeiten

Meine Projekte

Standbild aus dem Video CUPOHCHINO

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Kamera a· Schnitt

CupOhChino

Ein Kaffee zum Mittag? - Ein Tabu für Italiener!

Kulturelle Eigenarten wie diese machen uns Europäer so einzigartig! Trotz gemeinsamer Werte kann man schnell unerwartet auf Tabus stoßen. Doch genau diese kulturelle Vielfalt greifen wir humorvoll auf und verwandeln eine Anekdote von Timo Schniering in einen kleinen Sketch.

Das Projekt entstand mit Timo Schniering im Rahmen eines Erasmus-Aufenthaltes in Beja, Portugal. Weitere Projekte aus dem Erasmus-Aufenthalt zeige ich gerne auf Nachfrage. 

März 2025
erasmus in beja, portugal

Um café, por favor!

In CUPOHCHINO sind gezielte Schnitte immens wichtig, um die Spannung aufzubauen und Blicke wirken zu lassen. Timo war für das Colorgrading und feine Anpassungen verantwortlich. Ich übernahm den Schnitt.

Veronika und ich irrten durch die Straßen Bejas, um Menschen nach einem guten Café zu fragen. Per zufall machte uns ein Bewohner den Inhaber vom Restaurant Luiz da Rocha bekannt, der uns die Drehgenehmigung für den folgenden Tag erteilte. Wir hatten zwei Sony A7S3 Vollformatkameras, ein Gimbal und ein Dedo-Licht. Die Schauspielschulen in der Nähe erteilten uns absagen und unsere Kommilitonen waren mit ihren eigenen Projekten beschäftigt, daher sprangen unsere Professoren als Schauspieler ein.

Drehbuch, Regie, Musik und Schnitt Timo Schniering
Kamera A und Schnitt Luis Steinhilber
Sounddesign und Ton am Set Pietro Giovanni Fanton
Kamera B, Set-Runner, Kellnerin (Cast) Veronika Bauermann
Der Deutsche Daniel Seideneder
Der Italiener Maurilio Cacciatore
Der Spanier Paulo Ferreira-Lopez
Standbild aus der Animation BoomBunny

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Produktion · Animation · Sounddesign

BoomBunny

Der erste Eindruck trügt. Diese Kernbotschaft humorvoll verpackt zeigt meine erste 3D-Animation. Inspiriert von einem Instagram Reel mit einer Katze und einem Luftballon entwickelte ich das Konzept und setzte es in Blender um.

Die Hügellandschaft war inspiriert von Beja, Portugal, die ich im Erasmus-Aufenthalt besucht habe.

April 2026
BTS Foto 2
Schritt 1: Modellierung

Der Hase wurde mit herkömmlichen Modellierungsmethoden nach einem YouTube-Tutorial des Kanals SouthernShotty nachgebaut. Um die vollständige Kernschmelze meines Macbooks zu vermeiden verwendete ich eine Woll-Textur mit Normal-Map anstatt das Fell des Hasen auszumodellieren. Das Gesicht des Hasen wurde mit Shape-Keys und einem Nullpunkt in der Schädelmitte animiert. Normalerweise werden Charaktere mit komplexen Riggs versehen, doch das war schneller und für die kurze Animation ausreichend. Durch den Hasen zieht sich jedoch ein Skelett, das durch Inverse Kinematics die Knochen beim Animieren natürlich ausrichtet und so die Ohren rumschwingen lässt.

Für die Karotte kam ein Seifenblasenshader zum Einsatz, der mithilfe des YouTube-Tutorials von Blenderian umgesetzt wurde.

BTS Foto 1
Schritt 2: Worldbuilding und Texturierung

Hier wurde zum ersten Mal die Welt aufgebaut. Die Nodes unten legen das Material des Zauns fest. Hierfür wurde ein Texturenpaket der Website polyhaven.com vom 3D-Artist Amal Kumar verwendet.

Die restlichen Objekte wie die Hügel, das Gras und die Wolken wurden selbst modelliert und über Shader geformt.

BTS Foto 3
Schritt 3: Es werde Licht!

Für den Look ganz entscheidend ist neben dem Shading auch die Lichtsetzung. Dadurch erzielt der Film erst seine Wirkung und die Objekte heben sich dadurch voneinander ab. Da wir einen 3-dimensionalen Raum auf einem 2-dimensionalen Bildschirm wiedergeben möchten, ist es enorm wichtig, dass die Räumlichkeit durch visuelle Ebenen vorgetäuscht wird. Helligkeits- und Farbkontraste, wie zum Beispiel Komplementärfarben, Schatten oder Blauverschiebungen in die Ferne, erzeugen ein Gefühl von Räumlichkeit und machen das Bild erst attraktiv und interessant.

In diesem Screenshot werden Lichtquellen mit einer kleinen Sonne oder Lichtkegeln dargestellt. Die Lichtkegeln imitieren das warme Sonnenlicht und die kleinen Sonnen dienen der Aufhellung, der Kante und generell Farbkontrasten.

BTS Foto 4
Schritt 4: Keyframes, Keyframes, Keyframes

Der Hase wurde mit Shape-Keys im Gesicht und normalen Keyframes am restlichen Körper animiert. Lediglich die Ohren wurden durch Inverse-Kinematics gelöst. Insgesamt 4 Wochenenden hat die Animation gedauert. Dass der Hase sich in eine Seifenblase verwandelt, kam erst im Prozess. Die Boolean-Funktionen dafür haben den Rechner ordentlich ins Schwitzen gebracht und die Renderzeit mit Path-Tracing belief sich auf knappe 20 Stunden.

Der letzte Feinschliff erfolgte über Anpassungen in After Effects wie Farbe, Vignette, Unschärfe und leichter Film-Grain. In Davinci Resolve wurde das Sounddesign gestaltet und die Musik an das Video angepasst. Timo komponierte die Xylophone und die Streichinstrumente, die einige Sekunden nach dem Auftauchen der Seifenblasenkarotten einsetzen.

Konzeption, Gesamte Animationspipeline, Sounddesign Luis Steinhilber
Musik und Emotional Support Timo Schniering
Standbild aus dem Video CUPOHCHINO

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Drehbuch · Schnitt · Sounddesign

Kampfkunst im Kunstkampf

Dieses Projekt parodiert unseren Bewerbungsprozess an der Hochschule Mainz und zeigt Viktorias eskalierenden Bewerbungsprozess an der Kunsthochschule. Die Diskussion um die eigene Kunst schaukelt sich hoch und beide enden in einem großen Kampf.

 

Oktober 2024
Drei Genres in einem Film

Drama, Komödie und Action!

Die größte Herausforderung war das Zusammenbringen dreier Visionen, da wir in Teams zusammengewürfelt wurden. Der Film funktioniert vor allem wegen des Sounddesigns, gezielter Montage und bewussten Übertreibungen. Gedreht haben wir für zwei Tage in einem Kunstgymnasium in Alzey.

In dem Behind the scenes Video sieht man den Entstehungsprozess: Einerseits Ausschnitte aus dem Rohschnitt und andererseits Proben während des Drehs.

Da die Stilmittel schwer zusammenpassen diente das Sounddesign als Bindeglied zwischen allen Stilmitteln. Durch die Übertreibung als Stilmittel funktioniert das Acting und die Komödie kommt zur Geltung. Bei diesem Projekt kam zuerst der Rohschnitt und dann die Musik, damit die Bilder möglichst effektiv die Handlung mitsamt ihrer Konflikte transportieren können.

Drehbuch, Schnitt, Sounddesign Luis Steinhilber
Drehbuch, Regie, Set-Design Loki Stanic
Drehbuch, Kamera, Licht Faven Weber
Der Professor Robert Mank
Die Kunststudentin Viktoria Porten
Vielen Dank für die Unterstützung Dagmar Ried - Kunstgymnasium Alzey
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